В света на Ходакова, модата се намира в лъжици, колани и куфари
Бележка на редактора: Стилът на CNN е един от формалните медийни сътрудници на Седмицата на модата в Париж. Вижте цялото покритие тук.
Кейт Бланшет в никакъв случай не е носил толкоз доста сребро. Не в смисъла на блестящи пайети или ръчно приложени кристали (номинал за курса на аления килим), само че типът на стерлингите, които нормално се срещат в чекмеджето на приборите. Миналия април Бланшет се появи във Vogue China, носещ корсет, направен от две антични сребърни чинии. С косата си се разпадна и издуха в краищата, тя приличаше на Джоан от 50-те години на дъга-богато украсените ястия, сгънати към торса й като рудиментарна ризница на тялото. Същото лято Бланшет направи заглавия, когато дойде на червен килим от LA в топ-шил, направен от 102 винтидж сребърни лъжици. Преди годината да завърши, приборът за зърнени култури беше пренастроен още един път: на филмовия фестивал в Торонто през септември те бяха употребявани като подробност от Peek-A-Boo, подгъвайки черния блейзър, който Бланшет носеше като железна ресни.
Това обединение на подлата кутия е била дело на Елън Ходакова Ларсон, шведски дизайнер и създател на четиригодишната самостоятелна марка на Стокхолм Ходакова. И освен кухнята, която Ларсон намира за вдъхновяваща. Досега тя е направила рокли от кожени куфарчета, торбички с багети от катарами за колан и портмонета на котва от ботуши за конна езда.
Нейната съкровищница от предмети от семейството значително се подарява от магазини и предприятия в Швеция. „ Ние вършим съдействие с разнообразни компании, които ни дават материали, които надвишават “, сподели тя пред CNN. Изказвайки се след шоуто си в Парижката седмица на модата в четвъртък, където Ларсон показа облекла, трансформирани от струни на китара и други музикални принадлежности, тя изясни: „ Винаги стартира с интуитивно въодушевление, като е отворено. Ако нещо ви приказва и вие го чувствате, аз просто последвам интуицията и се поверявам на процеса. "
Роден по време на пандемията, Ходакова има ясно изразен лист на клиентите на звезди, който се чете като кой е от най -дръзкия дръзки - от Тилда Суинтън, Грета Лий и Лейди Гага до Ема Корин, Саоарс Ронан и Джулия Фокс. Авангардният метод на Ларсон към Upcycling също й завоюва влиятелната премия за 2024 година на LVMH, която включваше 400 000 евро и годишно менторство с ръководителите на първокласните конгломерати. „ Това е първият път, когато видяхме план за устойчивостта, който има цифри, който тя (Ходакова) продава “, съобщи съдията на LVMH и изобретателният шеф на Dior Мария Грация Чиури пред Vogue по това време. „ Искаме да признаем тези значими резултати. “
Терминът „ Upcycling “ - за първи път основан през 1994 година от немския инженер Райнер Плиз - е позната част от екологичните диалози през последните 30 години. Но интерпретацията на Ларсонс се усеща свежа. Тя проектира извънредно с изхвърлени предмети, съвсем в никакъв случай не стартира от нулата, защото нейните първични материали към този момент са склонни да бъдат изцяло завършени предмети: лентови розетки, писалки за топка, лица на часовници или хартиени пликове. „ Поставяте нещо в друга стая, използвайте го по друг метод, това се отразява на това по какъв начин виждате нещо “, сподели Ларсон, който преобразува обекти, без да трансформира истинската си форма.
В света на Ходакова всичко може да стане първокласно - даже и светското. „ Надявам се да трансформира вероятността на (тези елементи) “, сподели Ларсон.
Израствайки в шведската провинция в конна плантация, фамилният дом на Ларсон имаше отношение и поправи отношение. Те отглеждаха лична храна и нарязаха личната си дървесина, до момента в който майката на Ларсон създаде облекла от части от плат за нея и брат й. Нова дреха не беше купена, а основана с някаква комфортна преправка. Именно тази съобразителност нанася дружно вселената на Ходакова.
Най-индивидуалните предмети на Ходакова-като рокля, направена от восъчно яке, обърната от вътрешната страна на открито, носена от Saorsie Ronan до неотдавнашната прожекция на Ню Йорк на „ The Outrun “-може да бъде закупена единствено непосредствено от уеб страницата на лейбъла, където се отбелязва, че облеклата се вършат „ при поискване “ за към 3 седмици и могат да „ варират леко. “ Междувременно по -търговските носими части могат да бъдат закупени от железопътната линия на един от 24 -те световни тържища на Ларсон, които включват Dover Street Market и Ssense.
В най -новата сбирка на Ларсон панталоните бяха Garment Du Jour; Те бяха преосмислени като рокли с дължина на пода, двубойни палта с яки Peter-Pan и даже монахини. Всяка лента на талията на панталона, без значение дали е намерила нова цел като ръкав на палтото или деколтето на рокля, към момента е в комплект с колан. " Обичам панталоните ", сподели Ларсон посредством пояснение. Имаше и луковични кожени палта, направени от пачуърк от изхвърлени шапки за кожи, рокли в жанр Медуза, украсени с колани, които се извисяват на открито като змии (причинявайки някои модели да се спъват), и якета, пренаредени от кожени панталони.
На фона на световен първокласен спад, при който няколко купувачи са стегнали струните си на чантата, доста дизайнери са избрали да приоритизират комерсиалната жизненост. Но на пръв взор не Ларсон, който облече модел в нищо повече от черупката на дървено виолончело за последния взор в шоуто си. Не усеща ли тя натиска да продава носими стилове, с цел да удари маржовете? „ Не можете да вършиме това, което вършат всички останали “, сподели Ларсон, обяснявайки, че е по -важно да действате с „ добра цел “.
„ Ако се придържате към тази цел, това не е проблем “, сподели тя. „ Намирате решения. “
